Música Instrumental	Escolha a categoria Trilhas Sonoras Rock Progressivo / Eletrônicos World Music / New Age Infantil MPB - Compositores - Intérpretes Colonial / Erudito / Contemporâneo Música Instrumental Folclore / Tambores / Violas DVD's

	Galápagos - Adriano Campagnani O contrabaixista Adriano Campagnani lançou seu 2º CD solo “Galápagos”, depois de um intervalo de seis anos após seu primeiro trabalho solo.Neste seu trabalho mais recente, totalmente autoral e inédito, Adriano além de surpreender o público com composições recheadas de dinâmicas e timbres moldados durante 20 anos de carreira, conta com participações especiais de Marku Ribas, Gerson “Play” Pires, Uriah Duffy (uma inusitada participação do baixista da lendária banda de rock “Whitesnake”) além de outros grandes músicos como Esdra Expedito “Neném” Ferreira, André Campagnani, Augusto Rennó, Amauri Ângelo e David Maciel. Adriano também traz outra surpresa, com sua interpretação como guitarrista em algumas faixas, além de uma boa amostra do melhor da música instrumental brasileira.
	Mangabeira - Túlio Mourão e Nonato Luiz O pianista Túlio Mourão e o guitarrista Nonato Luiz apresentam neste cd um diálogo descontraído entre o jazz e a tradição brasileira. Música instrumental da melhor qualidade, o disco reflete uma abordagem contemporânea forte para o formato de dueto. Cada uma das dez composições originais fazem bom uso da surpreendente harmonia para criar um álbum equilibrado e estimulante.
	Orquestra Bossa Jazz - Edson Soliva Interpretação das obras de Pacífico Mascarenhas
	Osmar Milito Trio - Samba Jazz
	Letícia - Antonio Valdetaro & Grupo Sofisticado e leve. Contagiante e envolvente. Bem brasileiro, sem deixar de ser do mundo. Letícia, de ANTONIO VALDETARO, é digno destes e de outros predicados. E é por simples cautela que outros atributos não vamos pronunciar. Só nos cabe, portanto, uma singela recomendação: Ouça e desfrute! São músicas em que pinceladas de suas viagens e vivências se revelam. Mas em que também se observa, especialmente, uma gostosa brasilidade; traduzida em uma variação rítmica que nos encanta, sem entorpecer. Há samba, choro, MPB, jazz e mais um bocado generoso de outros ingredientes musicais. Tudo mesclado, criteriosa e delicadamente, à moda Valdetaro.
	Suíte Brasil - Tabajara Belo e Bruno Pimenta Músicos com sólida formação instrumental, Tabajara Belo e Bruno Pimenta apresentam um trabalho camerístico que celebra toda a densidade e sofisticação estética da cultura popular brasileira, tecendo texturas que vão do contraponto improvisado à mais singela melodia acompanhada, numa bem temperada fusão entre apuro sonoro e fluidez rítmica. SUÍTE BRASIL redefine a síntese melódico-harmônica consagrada no formato flauta e violão e evidenciada na vasta rede de ritmos e danças que formam nossa cultura musical. Com um padrão harmônico influenciado pelo que há de melhor na música de Minas e com confessa reverência à tradição do choro, samba e gêneros afins, os dois músicos traçam renovada releitura da canção brasileira, numa instigante combinação de beleza timbrística, simplicidade e virtuosismo.
	Fábulas - David Santana
	Do Erudito ao Choro - David Santana O violonista David Santana tráz neste cd, um mergulho nas raízes do violão desde F. Sor, Tárrega, até a música barroca de J. S. Bach. Dedicado à memória do saudoso Paulinho Nogueira, este cd bem requintado com caixa especial conta também com uma faixa interativa do Making off da gravação, e com participação especial da sua orquestra de violões, do flautista Edison Quintanilha e do panderista Ary Castro. Destaque para as músicas Allemande e Roseiras, que mostra toda a virtuosidade deste grande músico.
	Oriente - Rai Medrado Oriente é o primeiro trabalho instrumental do baterista e compositor Rai Medrado. Não exibe solos de baterias e sim melodias rítmicas da música instrumental brasileira e pitadas de jazz. Nele ouvimos samba, bossa nova, baladas e um pouco de mistura do samba com maracatu em composições através de compassos ímpares. Participação especial de Marcelo Rocha (sax), Beto Lopes (guitarra e contra-baixo) e(guitarra e contra-baixo) e Alessandro Krammer (acordeon). http://www.myspace.com/raimedradogrupo
	Bonalerato - Cláudia Cimbléris www.claudiacimbleris.com
	Sarkis - Cláudia Cimbleris Exalando ousadia e contemporaneidade, neste CD a autora reúne, com propriedade absoluta, canções de Marco Antônio Guimarães e hits de Flávio Venturini. O resultado é uma música instigante, prazerosa e universal. Cláudia Cimbléris não fez releitura de temas do Uakti e de Flávio Venturini. Ao contrário. Ela simplesmente reinventou o que parecia eternizado em suas vertentes originais. Tudo soa novo e atemporal. www.claudiacimbleris.com
	Trópico de Capricórnio - Paulo Oliveira Costurado pelo improviso, Trópico de Capricornio é uma colorida mistura de instrumentos de sopro tradicionais e de novas tecnologias, ritmos e texturas brasileiras. O músico utiliza sax alto e soprano, flauta, flautim, pife, triflu, windsynthesizer (instrumento digital de sopro), percussão, teclados e programação para interpretar suas composições. Participação do percussionista Guelo e do pianista Marcelo "Beba" Zanettini.
	Autoral - Celso Moreira O prestigiado artista mineiro Celso Moreira mostra, neste seu primeiro CD como compositor, o mesmo talento já comprovado de guitarra sensível e inspirado. Com as suas belas canções e seu jeito particular de tocar com muito swing e bom gosto harmônico, sua música sobrevoa as montanhas de Minas em direção ao mundo. Participação especial de Juarez Moreira.
	Dudu Braga - Dudu Braga Este disco se destaca pela inovação em se tratar de cavaquinho solo com liberdade de improviso, além de fraseados e ritmos bem brasileiros. Com formação inédita para discos de cavaquinho, o álbum apresenta cavaquinho, bateria acústica, guitarra e contra-baixo.
	Bossa Livre - Edu Puperi Quarteto “Bossa Livre” é o primeiro CD do quarteto formado pelo pianista Edu Puperi com Chiquinho de Almeida no sax, Luis Passos no baixo e Humberto Zigler na bateria. Apresenta influências da bossa nova e do jazz, além de temas fortes e ricos em harmonia e melodia.
	Raízes Trançadas - Felipe Coelho A obra apresenta uma música universalizada, trazendo raízes flamencas, jazzísticas e até indianas para a música que é de essência brasileira. O conjunto mostra diversidade, onde cada peça detém uma identidade contrastante. Felipe toca um violão flamenco de 7 cordas acompanhado por uma mini orquestra de violino, violoncelo, clarinete e flauta.
	De outros carnavais - Philippe Lobo Este disco é calcado da fusão de referências musicais distintas. Ritmos carnavalescos tradicionais como o samba e a marcha sao capturados e mesclados a elementos da musica erudita, do jazz e da música pop, criando um ambiente sonoro singular.
	Descansado - Claudio Menandro Esse 2º CD de Cláudio Menandro, onde o ouvinte pode mergulhar no universo de Choros, Maxixes, Valsas, Baiões e sair com a certeza de que o choro segue se renovando. Participação especial do clarinetista Proveta e texto de apresentação de Paulo Bellinati, que se refere a Cláudio Menandro como “ um compositor inspirado, um instrumentista completo e um músico de extremo bom gosto. ”
	Sombra e Água Fresca - Claudio Menandro Esse é o CD de estréia de Cláudio Menandro como compositor. Apesar de, como intérprete, se sentir à vontade tanto no campo erudito como no popular, foi no ambiente do choro que Menandro encontrou o caminho para extravasar sua criatividade. Luiz Otávio Braga, que assina o texto de apresentação, é quem diz :“Cláudio Menandro é um compositor talentosíssimo. Creio que esse CD é o instrumento em dose certa para começar a firmar o nome desse grande artista Menandro no cenário da música instrumental brasileira. E tudo aquilo que se lhe disser em causa elogiosa será pouco!” Participação do clarinetista Paulo Sérgio Santos.
	Tabajara Belo - Tabajara Belo Representante da nova geração de virtuoses do violão brasileiro, Tabajara Belo finalmente nos brinda com seu CD de estréia. Após mais de vinte anos de trajetória, o músico decidiu registrar parte dessa bagagem em disco, com arranjos vigorosos para clássicos da canção brasileira de ontem e de hoje. Aclamado pela imprensa especializada como “... o som de violão impecável”, o cd revela o violonista em plena forma, seja no diálogo improvisado com baixo e percussão em Frevo, de Gismonti, na elegância introspectiva de Vibrações (Jacob do Bandolim) ou no pulsar contagiante do samba de Garoto Lamentos do Morro. O sotaque harmônico mineiro fica nítido nas faixas Cruzada, tema de Tavinho Moura e na já popularizada Baião Barroco, do também violonista Juarez Moreira. Fechando o disco, Tabajara apresenta sua bela composição Choro do Cáctus, evidenciando suas múltiplas influências – Pixinguinha, Luiz Gonzaga, Guinga e até Astor Piazzolla.
	O Violão de Petronio Santos O produtor Gutemberg Santos resgata a obra violonística de Petrônio Santos, espécie de lenda musical no interior de Minas, fadado, até então, a permanecer num inaceitável anonimato artístico. Com participações especiais de Túlio Mourão, Adriano Campagnani, Gabriel Guedes, Patrícia Ahmaral, Neném, Zazá, Serginho Silva, Jailton Nunes, Paulinho Tomás e Ricardo Fiúza, o violão de Petrônio Santos se enriquece, transforma-se numa combinação sonora original, reflexiva e contemporânea. Por uma questão de isolamento artístico pode-se dizer, a grosso modo, que as 6 cordas de Petrônio soam como natureza virgem diante do primeiro olhar. Em suma, novidade. Ao menos é o que se deduz ao ouvir a maioria das 12 composições deste CD, selecionadas a partir da década de 80. www.petroniosantos.com.br Vencedor do Troféu Cata-Vento 2008, como melhor CD instrumental de música independente, realizado pela Rádio Cultura de São Paulo, Fundação Padre Anchieta.
	Singular - Chico Amaral Chico Amaral mostra neste CD seu trabalho de compositor e instrumentista, tocando saxofone na maioria das faixas. O repertório é variado, incluindo temas inspirados no 'jazz mineiro' e peças brasileiras (choro, sambas) cheios de melodia e improvisação, além de elementos de música pop. As três canções são interpretadas por Samuel Rosa e Leo Minax.
	Presságios - Eduardo Agni O quarto trabalho da carreira de Agni, este CD é a síntese madura de sua trajetória como instrumentista e compositor. É o fruto de descobertas de linguagem, corajosas experimentações e estilo inconfundível através da técnica de tapping: arte de extrair sons do violão ou da guitarra parcutindo as cordas na região do braço do instrumento, com os dedos de ambas as mãos.
	Rei Congo - Jairo de Lara O músico Jairo de Lara lança o CD – “Rei Congo”, resultado de pesquisas que vem realizando há aproximadamente quinze anos na música dos negros em Minas Gerais. É um trabalho de música instrumental, em que o papel da percussão do Congado é a tônica. As melodias e improvisos de sopros, guitarra, violão, baixo e teclados são permeados pela riqueza dos ritmos afro-brasileiros que predominaram nos quilombos mineiros.
	Suíte para os Orixás - Esdra Neném Ferreira e Mauro Rodrigues A “Suite Orixás” foi criada a partir de temas e ritmos afro-brasileiros da tradição dos Iorubás, original das nações de Keto e Angola. O trabalho de pesquisa, composição e orquestração resultou em uma música para flauta, percussão, bateria, vibrafone, contrabaixo e uma orquestra de cordas. A música, neste trabalho, é uma evocação da mística dos Iorubas, marcante na constituição da cultura brasileira, desde a língua até a culinária.
	Impressions in Blue - Adriano Grineberg & Edu Gomes O quinto volume da “Coleção Harmonia em Compassos” utiliza de instrumentos como flautas indianas, harmonium, piano elétrico, violão de 12 cordas dentre outros para dar ao trabalho muita riqueza na sonoridade e elaboração de arranjos. Os compositores utilizam da larga bagagem que possuem em estilos como blues, folk, jazz, world music e new age para chegar a uma interessante e harmoniosa fusão de linguagens musicais.
	Cliff Korman Vol. I - Pacífico Mascarenhas O pianista americano Cliff Korman lança "Bossa Jazz" com seu quarteto e convidados, interpretando composições de Pacífico Mascarenhas. Korman absorveu os segredos da MPB, reafirmando seu domínio da linguagem brasileira, improvisando fluentemente. Brilham Juarez Moreira (guitarra) e Esdra Ferreira - Nenem (bateria). Um dos melhores cds dos últimos tempos.
	Cliff Korman Vol. II - Pacífico Mascarenhas O refinamento da música instrumental brasileira pelas mãos do pianista americano Cliff Korman continua nesse CD. Obras de Pacífico Mascarenhas compõe o segundo volume de “bossa jazz” com participação do mesmo time seleto de músicos.
	Cordas e Janelas - Márcio Britto e Roberto D'Oliveira Este CD é o resultado do encontro de dois violões incendiados pelas férteis chamas da brasilidade. O repertório de composições próprias abre, com rara beleza e emoção, novas janelas no violão mineiro popular contemporâneo. Janelas de onde a consciência descobre um mundo que desperta o ouvir e o convida a transitar, sem fronteiras, na mágica vibração de sonhos, cordas e mãos que tocam o além.
	Minas - Marcelo Morais Primeiro trabalho solo do guitarrista mineiro Marcelo Morais, radicado em São Paulo, um dos vencedores do “VI Prêmio BDMG Instrumental 2006”. No CD ele apresenta doze composições próprias com influências do Jazz, Samba, Baião e na música mineira, sempre com muita improvisação e ritmos vivos e marcantes. Marcelo contou com as participações de Nenê, Teco Cardoso, Moisés Alves, Alberto Luccas, Beto Angerosa entre outros instrumentistas.
	Mapa - Weber Lopes MAPA é o segundo CD solo do violonista e compositor mineiro Weber Lopes, que apresenta o gene da diversidade de estilos brasileiros através do uso de uma plenitude rítmica muito rara: coco, fado, baião, samba, choro, frevo, toadas e festejos. Participação de Zeca Assumpção, Ivan Correa, Toninho Ferragutti, Proveta, Teco Cardoso, Carlos Malta, Benjamin Taubkin, Guello, Neném e Limão.
	Aurum Parapoukos - Gilberto Mauro Ritmos brasileiros dos mais tradicionais e interioranos recebem novas possibilidades de leitura, se fundindo na erudição de Mauro e em ritmos do jazz e progressivo, resultando em marcantes melodias, muitas vezes bem sublinhadas não só pelo piano do compositor mas por naipes de metais, criando uma teia de sons em harmonia.
	Riva - Violão Solo - Juarez Moreira
	Juá - Juarez Moreira O oitavo disco do violonista mineiro Juarez Moreira é uma síntese de seus 30 anos de carreira, onde exibe 14 composições que vão da bossa nova ao choro, não deixando de passar pelo jazz moderno. Participação de Wagner Tiso, Nivaldo Ornelas e Paulo Sergio Santos.
	Solo - Juarez Moreira O mineiro Juarez moreira esbanja talento e bom gosto neste "Solo". Com exceção de um tema original "Você chegou sorrindo", o repertório investe em clássicos de Ernesto Nazareth (Apanhei-te Cavaquinho) a Tom Jobim (Sabiá) e inclui standards como "Over the rainbow" e "Holidays for strings".
	Samblues - Juarez Moreira Em Samblues, Juarez exibe sua fluência melódica, ampla variedade de idéias, criação espontânea e clareza na definição de sim. Cercado por feras ele toca temática variada à sua. Uma verdadeira obra prima.
	Bom Dia - Juarez Moreira Bom Dia não é um disco comum. É música e arte; é melodia e improvisação; é criação e inspiração. Participações de Paulo Moura, Toninho Horta, Zeca Assunção e Neném.
	Encruzilhada - Geraldo Vianna O compositor e violonista Geraldo Vianna lança o oitavo CD de sua carreira: “Encruzilhada”, gravado ao vivo no Teatro Sesc em Mariana/MG durante a turnê “Geraldo Vianna no Circuito Cidades Históricas”. O CD conta com a participação de Esdra Ferreira (Neném) na bateria e Milton Ramos no contrabaixo acústico. No repertório, o violonista apresenta músicas de sua autoria e outras consagradas do cancioneiro popular compostas por Ary Barroso (Na Baixa do Sapateiro), Sinhô (Jura) e Dorival Caymmi (Maricotinha), entre outros.
	Solos de Violão - Geraldo Viana O novo CD de Geraldo Vianna "Solos de Violão" foi inteiramente gravado na Capela do Colégio Dom Bosco, na cidade de Cachoeira do Campo, MG. No repertório, o violonista apresenta músicas de sua autoria e arranjos para músicas consagradas do cancioneiro popular, compostas por Ary Barroso, Sinhô, Tom Jobim, Abel Ferreira, entre outros. Para o músico, esta foi uma rica experiência, pois lhe revelou novos horizontes de produção e gravação, além de proporcionar uma nova abordagem para a improvisação ao violão solo.
	Chico Rei, uma dança - Geraldo Vianna Com músicas compostas pelo violonista Geraldo Vianna e letras de Fernando Brant, este CD conta a história de um Rei Africano capturado e trazido ao Brasil como escravo pelos portugueses. Através de ritmos afro-brasileiros e sua influência na música popular, os autores criaram temas que são um feliz encontro entre o canto, a percussão, o piano e uma pequena orquestra.
	Era Madrugada - Geraldo Vianna O CD mostra uma performance em trio - guitarra acústica, baixo e bateria em que Geraldo Vianna apresenta suas composições e novos arranjos de conhecidos compositores da MPB. O destaque está na improvisação: todos os intrumentos juntos criando um novo som.
	3 Portas - Violão Contemporâneo - Geraldo Vianna Com um repertório composto por músicas de Milton Nascimento, Tavinho Moura e composições próprias, o violonista Geraldo Vianna trás, neste CD, novos arranjos para temas consagrados do cancioneiro popular. Nele o violão conversa com formações variadas, desde um duo com violoncelo, passando por um trio de violões, até uma pequena orquestra de cordas.
	Instrumental - César Brito Com participações especiais de Waldir Silva, Mauro Senise, Marcelo Batista e Chico Lobo, este CD registra um repertório que varia desde a viola caipira, passando pelo samba e chegando ao rock e ao jazz. Produção e arranjos de César Brito.
	Cordas Harmonicas II - Cesar Brito Dois anos se passaram após o lançamento do disco “Cordas Harmônicas”, e o sucesso alcançado no Brasil e exterior levaram os músicos Cesar Brito e Marcelo Batista a produzir o segundo volume. Participações especiais de Carol Couto, Gilson Peranzzetta, Maurício Einhorn e do violinista austríaco Rudi Berger, esse novo trabalho nos presenteia com um repertório variado: jazz, sambas/ choro, blues e ainda duas pérolas da música erudita. Cesar Brito tambem assina os arranjos. Na parte rítmica um time de primeira linha (bateria: João Cortez e Jimmy Duchowny; contrabaixo: Milton Ramos, Zeca Assumpção e Felipe Fantoni).
	Cordas Harmônicas - César Brito César Brito e Marcelo Batista mostram neste CD que a parceria entre os dois veio para ficar. Apresentam um trabalho instrumental criativo e de bom gosto, no qual constatamos um casamento perfeito entre a harmônica e o violão. "Cordas Harmônicas" conta com as participações de: André "Limão" Queiróz (bateria), Jimmy Duchowny (bateria), Serginho Silva (percussão), Enéias Xavier (Contrabaixo), Írio Júnior (piano) e Chico Lobo (viola caipira), com produção e arranjos de César Brito.
	Subsolo - Juarez Maciel e Grupo Muda
	Planos - Juarez Maciel e Grupo Muda Último trabalho de Juarez Maciel junto ao Grupo Muda com participações especiais de Décio Ramos e Paulo Santos, ambos percussionistas do Grupo Uakti. Este CD tem um parentesco com o trabalho anterior onde as referências do jazz da música brasileira, caribenha e também elementos da música minimalista conseguindo assim uma unidade sonora.
	Casa - Juarez Maciel e Grupo Muda Primeiro trabalho do compositor Juarez Maciel junto ao Grupo Muda. O cd apresenta composições em que a música popular e a música erudita estabelecem uma relação verdadeiramente poética. Utilizando sonoridades orientais e um ótimo time de músicos, Juarez cria um álbum em que o lirismo é a tônica e em que as diversas referências surgem sob o véu de um approach camerístico extremamente bem acabado.
	Desenho - Juarez Maciel e Grupo Muda Com a mesma formação instrumental, piano, baixo acústico, violoncelo, violino, flautas e cerâmicas, o compositor grava seu segundo trabalho junto ao Grupo Muda. Trata-se de um álbum com atmosferas inimagináveis e ainda elementos da musica minimalista. As composições compõem um todo coeso e fluente, onde pode detectar um certo parentesco com os compositores impressionistas.
	Objeto Sonoro - Juarez Maciel e Grupo Muda Último trabalho de Juarez Maciel junto ao Grupo Muda. Transita livremente entre o universo do jazz e da música erudita, mundos essencialmente diferentes. Gravado ao vivo e, pela primeira vez, utilizando timbres belíssimos, como oboé, clarinete, corne inglês, trompa, trompete e marimba de vidro. Trata-se de um álbum com uma profunda musicalidade.
	Trilhas - Celio Balona O Cd do multiinstrumentista mineiro Célio Balona, traz músicas compostas para trilhas de cinema (Filme: “Um Amor tão Leve”), documentários, projetos (“Nano Aventura Unicamp”), programas de TV (Série “Anita Garibaldi” - RBS TV), espetáculos de dança (“Corpo Escola de Dança”), etc. A variedade de estilos e arranjos é um ponto muito positivo do Cd, mostrando toda a criatividade do músico em suas composições. Célio Balona toca piano acústico, sintetizadores, acordeon, vibrafone e programação de bateria eletrônica.
	Oriki - Eduardo Agni O violonista e compositor Eduardo Agni tem sido apontado pela crítica como o mais inovador instrumentista do cenário atual da música instrumental brasileira. Desenvolveu uma técnica violonística própria que consiste em percutir as cordas na região do braço do instrumento usando os dedos de ambas as mãos. ORIKI é o terceiro CD de Eduardo Agni. Foi produzido por André Geraissati e contém a participação do cantor Renato Brás e de coro infantil do Teatro Municipal de São Paulo, regido por Mara Campos.
	Oiapok Xui - Uakti O mais original grupo instrumental brasileiro confirma sua versatilidade e inquietação criativa com o CD "OIAPOK XUI", que tem como base ritmos brasileiros. O CD inclui versões de "Águas de Março", de Tom Jobim, "Cravo e Canela", de Milton Nascimento e Ronaldo Bastos com participação especial de Samuel Rosa (Skank) nos vocais e "Aquarela do Brasil", de Ary Barroso.
	Clássicos - Uakti “Clássicos” apresenta uma releitura colorida e estimulante de 16 temas conhecidos da música clássica criada e executada pelo UAKTI. Respeitando as partituras originais, trouxeram para o universo mágico do UAKTI músicas que estão na memória coletiva como obras primas da cultura universal.
	Mapa - Uakti Mapa é uma experiência musical diferente na trajetória do UAKTI. Como definiu Marco Antônio Guimarães: "Mapa é essencialmente um disco de canções". Inclui também trilha sonora criada para o Grupo Corpo, criações coletivas do grupo e arranjo percussivo do Bolero de Ravel.
	I Ching- Uakti Aos primeiros sons deste CD do grupo, que é um dos principais quartetos de música instrumental da atualidade, nota-se rapidamente o clima intimista quase místico - que brota dos instrumentos atípicos criados por esses grandes músicos, numa verdadeira e irremediável revolução sonora.
	21- Uakti Um dos mais aclamados grupos instrumentais brasileiros, o UAKTI compôs este trabalho especialmente para um espetáculo do Grupo Corpo de dança. A mágica atmosfera do grupo UAKTI vem dos originais instrumentos criados por eles em uma verdadeira revolução musical.
	Trilobyte - Uakti O UAKTI escolheu alguns dos compositores mais criativos do Brasil na composição do repertório do CD Trilobyte. Músicas do repertório popular brasileiro, Milton Nascimento e Elomar, receberam novos arranjos e tiveram um enriquecimento da parte percussiva o que é característica marcante do estilo do grupo.
	Águas da Amazônia - Uakti O CD traz músicas de Philip Glass interpretadas pelo Uakti e ainda a trilha sonora composta pelo grupo para o espetáculo "Sete ou oito peças para um ballet" do Grupo Corpo. "Nunca a música de Philip Glass soou tão orgânica e sem afetação como tocada pelo UAKTI". (Billboard)
	Mulungu do Cerrado - Uakti eTabinha Tambores e poesia, são esses os elementos que pontuam a linguagem musical de "Mulungu do Cerrado". O repertório oferece canções de domínio público, congado e conhecidos temas assinados por Milton Nascimento em parceria com Marco Antônio Guimarães e Ronaldo Bastos.
	Baticum - Marco Antônio Guimarães "Baticum" pertence à uma nova fase criativa, onde o compositor executa todos os instrumentos, fundindo o acústico ao eletrônico. Uma célula binária que se repete indefinidamente, criando atmosferas e tessituras sonoras únicas em 25 variações, num verdadeiro caleidoscópio musical. "Baticum", na definição do próprio autor é música para se dançar. De corpo e alma.
	Mandrágora - Mandrágora OO estilo instrumental da banda Mandrágora formada por Daniel Sarkis e Jorge Brasil percorre inúmeras sonoridades sem se prender ao formalismo tradicional. Os dois violonistas traduzem nos acordes e na expressão do CD de mesmo título os sons que experimentam no instrumento os próprios anseios e a inquietação dos que sempre buscam inovar ou mesmo recriar e reinventar conceitos e caminhos já percorridos. O resultado se multiplica na diversidade melódica que a música intimista do Mandrágora reflete. www.mandragora.mus.br.
	Cumplicidade - Clóvis Aguiar Em Cumplicidade Clóvis Aguiar mostra um extremo domínio de seu instrumento, o piano. Enveredando pelo popular, o músico de formação erudita, consegue efeitos de grande qualidade, a partir das próprias composições.
	Barro Oco - Maria Bragança Barro Oco é uma releitura da musica popular brasileira ressaltando nossas origens européias, indígenas e africanas. O cd traz um repertório marcado pela identidade artística brasileira confirmada na escolha dos instrumentos e temas tradicionais do folclore e do cancioneiro popular. Interpretações de canções de Milton Nascimento, Lamartine Babo, Cartola e Villa Lobos. Participação do guitarrista Caxi Rajão, do percussionista Djalma Corrêa e do compositor e instrumentista Rufo Herrera. www.mariabraganca.com.br
	Alma Barroca - Maria Bragança Alma Barroca é um estudo das influências culturais e musicais entre a Europa, Africa e Brasil. Maria Bragança pesquisa, no início do século XXI, como transcender fronteiras com os seus próprios desempenhos, recuperar memórias, criar novos estilos e sugerir novas possibilidades. Mais do que uma expressão artística de um periodo histórico, o barroco é uma expressiva parte da construção da cultura brasileira. Este álbum apresenta músicas do período barroco de Villa Lobos, Pixinguinha e outros compositores. www.mariabraganca.com.br
	Trova Brasileira - Maria Bragança A saxofonista Maria Bragança realiza uma leitura transparente da fusão de motivos que marcaram a música produzida no Brasil na primeira metade do seculo XX. Com ela, o guitarrista Toninho Horta e a maestrina Antonieta Silva ajudam a desconstruir a barreira entre o erudito e o popular, interpretando um repertório de pérolas da música brasileira universal e atemporal. www.mariabraganca.com.br